RECAP CREATIVITY TOUR 2026 | Lên núi làm Art – Lên Đà Lạt làm Game

Creativity Tour 2026 – hành trình 3 ngày 2 đêm tại Đà Lạt do MAAC tổ chức dành riêng cho học viên các ngành Game Art, 3D Animation và VFX không đơn thuần là một chuyến đi trải nghiệm, chương trình được thiết kế như một “studio sáng tạo giữa thiên nhiên”, nơi học viên rời khỏi lớp học để quan sát, cảm nhận, thực hành và kết nối những gì mình học với môi trường làm nghề thực tế.

Từ workshop sketch giữa khung cảnh Đà Lạt, những buổi trò chuyện cùng giảng viên cho đến chuyến company tour tại Glass Egg Đà Lạt – studio hàng đầu Đông Nam Á chuyên sản xuất Game Art cho các dự án quốc tế – mỗi hoạt động đều là một mảnh ghép giúp học viên hiểu rằng: cảm hứng sáng tạo và nghề nghiệp chưa bao giờ là hai thế giới tách rời.

Vì sao lại là “Lên Núi Làm Art – Lên Đà Lạt Làm Game”?

Mỗi năm, MAAC đều tổ chức nhiều hoạt động thực tế nhằm giúp học viên kết nối kiến thức trên lớp với môi trường làm nghề. Tuy nhiên, Creativity Tour 2026 mang một ý nghĩa đặc biệt hơn thế.

Ngay từ tên gọi “Lên Núi Làm Art – Lên Đà Lạt Làm Game”, chương trình đã gợi lên một câu hỏi thú vị: Tại sao muốn làm Game lại phải lên núi?

Câu trả lời nằm ở chính bản chất của sáng tạo.

Nhiều người cho rằng người làm Game hay VFX dành phần lớn thời gian trước màn hình máy tính, làm việc với phần mềm, kỹ thuật và những quy trình sản xuất phức tạp. Điều đó đúng, nhưng chưa đủ.

Bởi trước khi một artist mở Maya, Blender, Unreal Engine hay Photoshop, họ đã phải tích lũy cho mình một “thư viện hình ảnh” từ cuộc sống. Mỗi khung cảnh từng đi qua, mỗi chất liệu từng chạm vào, mỗi tia nắng, cơn mưa hay sắc màu của thiên nhiên đều có thể trở thành dữ liệu để xây dựng nên một thế giới mới.

Không phải ngẫu nhiên mà rất nhiều họa sĩ concept, environment artist hay art director trên thế giới dành thời gian đi du lịch, leo núi, tham quan bảo tàng hoặc đơn giản là ngồi hàng giờ trong một quán cà phê để quan sát con người và cuộc sống. Đối với họ, cảm hứng không đến từ màn hình, mà đến từ trải nghiệm.

Đó cũng chính là thông điệp MAAC muốn gửi gắm thông qua Creativity Tour. Thay vì chỉ học trong lớp, học viên được bước ra ngoài để nhìn thế giới bằng đôi mắt của một người làm sáng tạo.

Đà Lạt được lựa chọn không chỉ vì khí hậu mát mẻ hay cảnh quan thơ mộng, mà bởi nơi đây hội tụ rất nhiều chất liệu mà một artist luôn tìm kiếm: những cánh rừng thông phủ sương, địa hình đồi dốc đặc trưng, kiến trúc giao thoa giữa cũ và mới, ánh sáng thay đổi liên tục theo từng thời điểm trong ngày và một nhịp sống đủ chậm để con người có thời gian quan sát mọi thứ kỹ hơn.

Đà Lạt – Nơi những ý tưởng bắt đầu

Sau gần sáu giờ di chuyển, thành phố cao nguyên hiện ra trong làn sương mỏng cùng bầu không khí mát lạnh đặc trưng. Nhịp sống dường như chậm lại. Những con dốc nối tiếp nhau, những hàng thông trải dài và ánh nắng len qua từng tán cây khiến Đà Lạt luôn mang đến cảm giác rất khác so với bất kỳ thành phố nào.

Với học viên MAAC, chắc hẳn trong chuyến đi này lại mang một cảm xúc rất riêng. Mỗi con đường đều có một câu chuyện riêng. Mỗi góc phố đều có màu sắc, ánh sáng và bầu không khí rất đặc trưng. Thậm chí, những chi tiết tưởng chừng nhỏ bé như mặt đường cũ, lớp rêu trên bậc đá, bề mặt của một thân cây hay ánh đèn vàng trong màn sương cũng có thể trở thành nguồn tham khảo quý giá cho một artist.

Đó cũng là lý do hành trình không chỉ dừng lại ở việc tham quan những địa điểm nổi tiếng. Điều MAAC mong muốn là học viên dành nhiều thời gian hơn để quan sát, trò chuyện, cảm nhận và sống trọn vẹn với không gian mình đang đi qua. Bởi đôi khi, cảm hứng sáng tạo không đến từ những điều quá lớn lao, mà bắt đầu từ việc chúng ta chịu dừng lại lâu hơn trước một khung cảnh rất bình thường.

Workshop Sketch tại Mogo Land – Khi cảm hứng được ghi lại bằng những nét vẽ

Có thể là hình ảnh về một hoặc nhiều người và văn bản cho biết 'MAAC AMONGO MONGOLAND LAND LIST laVie 한로 Itive'

Có thể là hình ảnh về văn bản

Giữa hành trình ấy, workshop sketch tại Mogo Land trở thành một trong những hoạt động được mong chờ nhất.

Không gian xanh mát, ánh sáng tự nhiên và khung cảnh gần gũi của Mogo Land mang đến một “lớp học ngoài trời” đúng nghĩa. Không còn màn hình máy tính, bàn phím hay bảng vẽ điện tử, học viên chỉ mang theo sketchbook, bút chì và đôi mắt của một người làm sáng tạo.

Dưới sự hướng dẫn của giảng viên MAAC, các bạn nhận một đề bài mở: vẽ bất cứ điều gì mình cảm thấy ấn tượng nhất.

Có bạn chọn phác họa khung cảnh thiên nhiên trước mắt. Có bạn bị thu hút bởi một góc kiến trúc nhỏ, một khoảng sân phủ nắng hay những tán cây đung đưa trong gió. Cũng có bạn để trí tưởng tượng dẫn lối, biến những gì mình quan sát được thành một khung cảnh hoàn toàn mới.

Cùng đứng trong một không gian, nhưng mỗi học viên lại nhìn thấy những điều khác nhau. Chính sự khác biệt ấy tạo nên bản sắc của mỗi artist và cũng là điều mà MAAC luôn khuyến khích học viên phát triển trong suốt quá trình học tập.

Có thể là hình minh họa về văn bảnCó thể là hình ảnh về học tập, điện thoại và văn bản cho biết 'MAAC AC)'Có thể là hình minh họa

Sau thời gian hoàn thành bài sketch, từng tác phẩm được giảng viên xem, nhận xét và góp ý ngay tại chỗ. Mỗi lời nhận xét đều giúp học viên hiểu thêm về cách quan sát, cách lựa chọn bố cục và cách kể một câu chuyện thông qua hình ảnh.

Có thể là hình ảnh về một hoặc nhiều người, mọi người đang học và văn bản

Có thể là hình ảnh về một hoặc nhiều người và văn bản

3 bạn học viên nhận được phần thưởng cho bài tập xuất sắc nhất 

Khép lại workshop, ba bài sketch được đánh giá cao nhất đã nhận những phần quà đặc biệt từ MAAC. Tuy nhiên, điều đáng quý hơn cả là mọi học viên đều mang về cho mình một bài học chung: trước khi tạo nên một thế giới tưởng tượng, người làm sáng tạo cần học cách quan sát thật kỹ thế giới đang hiện hữu.

Glass Egg Đà Lạt – Nơi cảm hứng được tiếp nối bằng nghề nghiệp

Có thể là hình ảnh về một hoặc nhiều người, kính mắt và văn bản

Nếu workshop sketch tại Mogo Land là nơi các học viên học cách quan sát và ghi lại thế giới bằng góc nhìn của một artist, thì điểm dừng chân tiếp theo của hành trình lại giúp các bạn nhìn thấy một câu chuyện lớn hơn: điều gì sẽ xảy ra sau khi một ý tưởng được hình thành? Câu trả lời nằm tại Glass Egg Đà Lạt

Là một trong những studio hàng đầu Đông Nam Á trong lĩnh vực Game Art, Glass Egg đã đồng hành cùng nhiều dự án game quốc tế và là nơi làm việc của đội ngũ artist Việt Nam đang góp phần tạo nên những sản phẩm được hàng triệu người trên thế giới trải nghiệm.

Có thể là hình ảnh về trò chơi điện tử và văn bản
Học viên MAAC được Art Lead tại Glass Egg – Đà Lạt chia sẻ câu chuyện bản thân và những lời khuyên hữu ích

Giữa thành phố cao nguyên yên bình, văn phòng Glass Egg mang một nhịp điệu rất khác. Không còn là không gian của những chuyến tham quan hay những phút giây thư giãn, nơi đây là môi trường làm việc chuyên nghiệp, nơi mỗi artist đều đang góp một phần vào quy trình sản xuất của những tựa game quy mô lớn. 

Không còn là những hình dung qua video, bài viết hay những câu chuyện được nghe trên lớp. Mọi thứ hiện diện ngay trước mắt: từ không gian làm việc, cách các bộ phận phối hợp với nhau, cho đến nhịp làm việc của một studio đang tham gia các dự án quốc tế. 

Những điều đọng lại sau một chuyến đi

Có thể là hình ảnh về một hoặc nhiều người, Saqsaywaman, đám mây và văn bản

Bên cạnh các hoạt động chuyên môn, ba ngày đồng hành còn mang đến những trải nghiệm rất đời thường nhưng lại là ký ức khiến nhiều học viên nhớ nhất.

Đó là những bữa ăn quây quần trong tiết trời se lạnh.

Là những lần cùng nhau khám phá chợ đêm Đà Lạt, thưởng thức bánh tráng nướng, bánh căn hay ly sữa đậu nành nóng.

Là những buổi tối kéo dài với những ván Uno, Ma Sói và những tràng cười không dứt.

Hay đơn giản là những cuộc trò chuyện giữa giảng viên và học viên trên xe, trong quán cà phê hoặc trên những con dốc nhỏ.

Chính những khoảnh khắc ấy đã khiến khoảng cách giữa thầy và trò, giữa các khóa học hay giữa những người vốn còn xa lạ dần được xóa nhòa.

Có thể là hình ảnh về máy ảnh chụp lấy ngay và văn bảnCó thể là hình minh họa về văn bản

Học viên Nguyễn Trần Anh Thư chia sẻ rằng điều em trân trọng nhất không chỉ là cơ hội được tham quan và tìm hiểu thêm về ngành, mà còn là những con người đã gặp trên hành trình ấy.

“Không chỉ được tham quan và tìm hiểu thêm về ngành, mình còn có cơ hội gặp gỡ những người bạn mới, lắng nghe nhiều câu chuyện và góc nhìn thú vị. Mình hy vọng rằng sau chuyến đi này, mỗi chúng ta đều đã mang về cho mình những trải nghiệm quý giá và kỷ niệm đẹp để nhớ mãi.”

Ở một góc nhìn khác, anh Vĩnh Nguyên – thành viên Phòng Đào tạo MAAC đồng hành cùng đoàn lại nhớ nhiều hơn về nguồn năng lượng mà các bạn học viên mang đến.

“Nếu trước đây mình thường tận hưởng Đà Lạt bằng sự tĩnh lặng, thì lần này các bạn học viên đã mang đến một nguồn năng lượng hoàn toàn mới. Mỗi cá nhân đều có cách riêng để cảm nhận thành phố này, tạo nên một bức tranh đầy màu sắc của tuổi trẻ.”

Với học viên Thắng Lê, điều còn đọng lại sau chuyến đi được gói gọn trong một câu nói rất giản dị:

“Một chuyến đi không dài nhưng gom đủ trải nghiệm và tiếng cười.”

Mỗi người cảm nhận chuyến đi theo một cách khác nhau, nhưng tất cả đã cùng tạo nên một ký ức chung mang tên Creativity Tour 2026.

Có thể là hình ảnh về một hoặc nhiều người, Saqsaywaman và văn bản

Đối với MAAC, đào tạo một artist không chỉ dừng lại ở việc hướng dẫn sử dụng phần mềm hay hoàn thiện kỹ năng chuyên môn. Điều quan trọng hơn là giúp học viên hình thành tư duy của một người làm nghề: Biết quan sát, biết lắng nghe, biết kết nối cảm hứng với thực tế để tạo nên những sản phẩm có giá trị.

Từ những bước chân giữa rừng thông Đà Lạt, những nét sketch đầu tiên tại Mogo Land cho đến khoảnh khắc bước vào Glass Egg và nhìn thấy một studio game đang vận hành, mỗi hoạt động đều là một mắt xích trong hành trình giúp học viên hiểu rằng sáng tạo không phải là điều xuất hiện ngẫu nhiên.

Creativity Tour 2026 đã khép lại, nhưng với nhiều học viên, đây mới chỉ là điểm khởi đầu. Và biết đâu, trong một ngày không xa, những gương mặt đã cùng nhau sketch giữa Đà Lạt hôm nay sẽ lại gặp nhau trong vai trò đồng nghiệp tại một studio game hay VFX nào đó. 

Khóa học 3D Animation bao gồm toàn bộ quy trình làm phim hoạt hình từ giai đoạn Pre-Production (Tiền kỳ) đến Production (Sản xuất) và Post-Production (Hậu kỳ). Đây sẽ là điểm khởi đầu lý tưởng giúp các bạn định hướng nghề nghiệp một cách chuyên sâu trong hoạt hình 3D thông qua các học kỳ dành riêng cho phần mềm hoạt hình 3D cao cấp như Maya, ZBrush, Nuke, Substance Painter,…

Học kỳ I: Art Fundamental
Học kỳ II: 3D Animation Basics
Học kỳ III: Story Development
Học kỳ IV: 3D Animated Short Film

AD3DA

PHẦN MỀM

BẰNG CẤP QUỐC TẾ

Advanced Diploma in 3D Animation

SIGN UP FOR FREE

ĐĂNG KÝ ĐỂ ĐƯỢC TƯ VẤN MIỄN PHÍ