Ngày 17/01/2026, không gian của Học viện Kỹ xảo Điện ảnh & Hoạt hình MAAC đã được lấp đầy bởi sự hiện diện của đông đảo bạn trẻ yêu phim, game và sáng tạo hình ảnh. Không chỉ đơn thuần là một buổi chia sẻ, talkshow “World Building & Environment Building trong Phim và Game” thực sự trở thành một không gian trao đổi nghề nghiệp đúng nghĩa, nơi người tham dự được nhìn sâu vào cách một thế giới hư cấu được hình thành phía sau màn ảnh, thay vì chỉ dừng lại ở những khung hình đẹp mắt.
Các bạn trẻ đều đến với tinh thần học hỏi nghiêm túc, cùng những câu hỏi thẳng thắn đã góp phần tạo nên một buổi nói chuyện chuyên môn nhưng đầy cảm hứng – nơi lý thuyết gặp thực tế sản xuất.
Có những thế giới dù chỉ tồn tại trên màn ảnh hay trong game, nhưng lại khiến người xem tin rằng chúng đã từng tồn tại, đang tồn tại, và có thể tiếp tục vận hành ngay cả khi câu chuyện kết thúc. Pandora trong Avatar, Runeterra trong League of Legends, hay những không gian điện ảnh và game mà chúng ta đắm chìm hàng giờ liền, đều có chung một điểm cốt lõi: Chúng không được tạo ra để “đẹp cho có”, mà được xây dựng như một thế giới sống, có lịch sử, văn hóa, quy luật và chủ ý kể chuyện rõ ràng.
KHI THẾ GIỚI HƯ CẤU KHÔNG BẮT ĐẦU TỪ PHẦN MỀM, MÀ TỪ TƯ DUY
Mở đầu chương trình, anh Duy Nguyễn – Associate Art Director tại Riot Games đã nhấn mạnh một quan điểm cốt lõi:
World Building không phải là công đoạn “làm cho đẹp”, mà là nền móng định hình toàn bộ thế giới và trải nghiệm của khán giả, người chơi.
Một thế giới thuyết phục không được tạo ra từ việc ghép asset, mà bắt đầu từ những câu hỏi nền tảng:
- Thế giới này vận hành theo quy luật nào?
- Lịch sử, văn hóa, xã hội của nó hình thành ra sao?
- Kiến trúc, ánh sáng, màu sắc đang kể câu chuyện gì ngay cả khi chưa có nhân vật xuất hiện?
Những ví dụ quen thuộc như Middle-earth (The Lord of the Rings), thế giới thần thoại trong Tây Du Ký, Pandora (Avatar) hay Runeterra (League of Legends) đều cho thấy điểm chung: chúng được xây dựng như những hệ sinh thái hoàn chỉnh, có lịch sử, văn hóa, quyền lực và xung đột riêng.
World Building vì thế không chỉ tạo nên bối cảnh, mà còn sinh ra động lực cho nhân vật, giữ tính nhất quán cho các thương hiệu dài hơi, và giúp khán giả tin vào một thế giới vốn dĩ không tồn tại.
BÀI HỌC TỪ RUNETERRA & PANDORA: SỰ NHẤT QUÁN TẠO NÊN NIỀM TIN
Từ các case study quốc tế, người tham dự được nhìn rõ cách các studio lớn xây dựng thế giới ở quy mô hàng triệu người tiếp cận.
Runeterra ban đầu chỉ là bối cảnh phục vụ gameplay, nhưng dần mở rộng thành một vũ trụ đa tầng qua lore, cinematic, truyện ngắn và series như Arcane. Mỗi vùng đất đều mang bản sắc chính trị, văn hóa và xung đột riêng.
Trong khi đó, Pandora của Avatar thuyết phục người xem bằng một hệ sinh thái sống động, nơi thiên nhiên, sinh vật và văn hóa bản địa gắn kết chặt chẽ với nhau.
Điểm chung giữa những thế giới này là tính nhất quán: mọi chi tiết đều phục vụ cho một logic chung, giúp người xem tin vào thế giới đó mà không cần lời giải thích trực tiếp.
ENVIRONMENT BUILDING: KỂ CHUYỆN BẰNG KHÔNG GIAN
Nếu World Building là “bản đồ tổng thể”, thì Environment Building là nơi khán giả trực tiếp bước vào thế giới ấy.
Anh Nguyễn Trương Kiên – CEO & Founder Zodiac II Media đã mang đến phần phân tích cụ thể thông qua breakdown VFX các MV “Cánh Chim Phượng Hoàng” (Tùng Dương) và “Dù Cho Tận Thế” (ERIK). Qua đó, người tham dự thấy rõ cách một environment được xây dựng từ world bible, luật thế giới, cho đến từng lựa chọn về kiến trúc, chất liệu, ánh sáng và bố cục khung hình.
Environment không chỉ để “đẹp”, mà để kể chuyện. Mỗi chi tiết tồn tại vì một lý do: lịch sử, công năng, văn hóa hoặc cảm xúc mà thế giới đó muốn truyền tải.
MAAC & HÀNH TRÌNH ĐỒNG HÀNH CÙNG NGƯỜI TRẺ
Với MAAC, những buổi talkshow chuyên đề không chỉ là hoạt động chia sẻ kiến thức, mà là cầu nối giữa người học và thực tế ngành nghề.
“Anh hy vọng các bạn luôn giữ cái lửa trong người, nó chính là năng lượng khiến bạn không biết mệt mỏi khi làm việc. Anh tin rằng nếu bạn làm công việc mà bạn yêu thích thì bạn sẽ không bao giờ cảm thấy mệt! Thử nghĩ xem lý do tại sao mình lại yêu cái nghề này, cái công việc này để từ đó dùng nó để tiếp tục kiên trì với nó!” – Anh Trương Kiên
Sự tham gia của nhiều bạn trẻ từ người mới tìm hiểu đến các Concept Artist, Game Designer, Game Artist đang làm nghề cho thấy nhu cầu tiếp cận tư duy nghề bài bản đang ngày càng lớn.
“Buổi talk giải đáp được rất nhiều thắc mắc của mình về World Building và prototype, giúp ích trực tiếp cho công việc hiện tại.” – Quang Hùng (Freelance Game & Illustration Artist)
“Mình hiểu rõ hơn nên ưu tiên điều gì khi xây dựng thế giới của riêng mình. Những insight thực tế từ diễn giả rất giá trị.” – Mạnh Đạt (Concept Artist tại SPARX*)
MAAC tin rằng khi được trang bị nền tảng tư duy đúng và lộ trình rõ ràng, người trẻ Việt Nam hoàn toàn có thể tham gia vào quá trình xây dựng những thế giới khiến người khác tin là có thật, không chỉ trong nước mà cả môi trường quốc tế.
Cùng xem lại những khoảnh khắc đầy cảm hứng trong buổi talkshow nhé!
⇒ Bạn có thể tải hình tại LINK này.
